Introduction：

L’exposition « Résonance chinoise – Exposition itinérante internationale de la peinture à l’huile chinoise » s’est ouverte au public entre le 14 et le 30 juillet 2016, au Palais Brongniart à Paris. Sa cérémonie d’ouverture a eu lieu le 13 juillet avec l’organisation en parallèle d’un séminaire international, auquel ont pris part des théoriciens des beaux-arts, ainsi que des artistes chinois et européens autour des questions centrées sur la peinture à l’huile chinoise.

Préalablement approuvée par le ministère de la Culture de la République populaire de Chine et commanditée par la l’Académie nationale de peinture de Chine, la présente exposition est organisée par l’Académie de peinture à l’huile de l’Académie nationale de peinture de Chine, en collaboration avec la Société Bridge Trust S.A., la Fondation de la Littérature et des Arts de Chine et le Centre culturel de Chine à Paris ; elle bénéficie en même temps du soutien des partenaires d’honneur, dont notamment le Bureau des Arts du ministère de la Culture de la République populaire de Chine, l’Ambassade de la République populaire de Chine en France, l’Académie des beaux-arts et l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Elle reçoit d’ailleurs du soutien de la Maison des Artistes, du Centre d’échanges culturels et artistiques franco-chinois, de la Culture & Art CINQUINI de même que du Studio central de films documentaires de Chine (Groupe). Fruit d'une longue discussion de toutes parts et des préparatifs soigneusement assurés par l’Académie de peinture à l’huile de l’Académie nationale de peinture de Chine, cette exposition se distingue comme un évènement international majeur favorable aux échanges culturels entre les differentes parties. Le financement de ce projet a été validé en 2014 par la Fondation nationale des Arts de Chine ; le projet a bénéficié dans le même temps du mécénat de la société Bridge Trust S.A. et de la Fondation de la Littérature et des Arts de Chine, ainsi que de l’attention de nombreux acteurs du monde des arts et cultures.

L’exposition a vocation à rendre effective la stratégie nationale d’internationalisation de la culture chinoise, mettant en lumière les moyens à favoriser d’un côté la découverte au reste du monde la peinture à l’huile contemporaine chinoise et la présentation des résultats obtenus par la Chine dans ce domaine, et de l’autre la promotion des progrès artistiques de la peinture à l’huile chinoise. De même, elle vise, de par le genre même de la peinture à l’huile, à permettre au monde de mieux appréhender la culture chinoise à l’ère contemporaine, et également à accroître de manière plus considérable les échanges entre l’Orient et l’Occident.

En effet, après plus d’un siècle de la quêtes inlassables menées par les peintres chinois, la peinture à l’huile chinoise revêt aujourd’hui une apparence généralement reconnue et appréciée, marquée avant tout par les caractéristiques artistiques, mais aussi par un contenu spirituel qui lui est tout à fait propre. Aussi, ce retour en Europe soulignera l’importance de l’approfondissement des dialogues menés par la peinture à l’huile chinoise avec l’extérieur, et contribuera à la promotion de cet art à l’échelle mondiale et de niveau plus élevé.

Une totalité de soixante-deux artistes ont pris part à cette exposition en France, ce sont principalement les chercheurs de l’Académie de peinture à l’huile de l’Académie de peinture de Chine, mais également d‘éminents peintres à l’huile chinois. 152 œuvres sont exposées, permettant d’offrir pour la première fois un aperçu d’ensemble sur la peinture à l’huile contemporaine chinoise.

Ayant pour thème général de « la Résonnance chinoise », l’exposition s’est divisée en trois sous-thématiques : le Sens de la Vie, la Réflexion humaniste et l’État d’Esprit. Le Sens de la Vie a mis l’accent sur l’attention des peintres pour la richesse et la diversité de la vie, ainsi que sur leur expression des sentiments particuliers qui en émanent ; la Réflexion humaniste démontre quant à elle les sentiments d’empathie des peintres, de même que la profondeur de leurs réflexions introspectives, dès lors rendues visibles par les approches autant réalistes que « pittoresques » à l’égard de la culture et de l’histoire chinoises ; l’État d’Esprit met enfin en relief à la fois les regards des peintres sur leur for intérieur, et l’expressivité de leurs pinceaux qui ont donné libre cours à dépeindre le rythme spirituel inhérent à la culture chinoise et à son esthétique métaphysique.

En parallèle de l’exposition, s’est tenu le séminaire international éponyme, qui a réuni autant les grands théoriciens chinois de la peinture à l’huile que des experts et critiques français, allemands, américains et britanniques de réputation, dans l’objectif d’avancer les débats en profondeur et d’échanger des réflexions et théories artistiques sur la thématique centrale de « la peinture à l’huile chinoise ». Le monde de la peinture à l’huile chinoise s’est vu bénéficier pour ce faire des critiques et retours tant au niveau artistique qu’académique des professionnels du monde occidental, ce qui contribuera réellement à l’élargissement des échanges approfondis entre l’Orient et l’Occident dans ce domaine.

M. Philippe Cinquini a donné un discours intitulé La crise française de la peinture chinoise - Un regard sur les relations entre les peintres chinois et la France lors du séminaire.

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